那是一颗永不落幕的“红星”

那是一颗永不落幕的“红星”

——专访现代京剧《郭永怀》总导演卢昂

◎记者 李文思

“要真正走进郭永怀的内心，展现出他的真实情感……”9月15日，记者见到总导演卢昂时，他正为现代京剧《郭永怀》忙得应接不暇，仿佛被安上了发条。

“27日，这部剧就要首映了。目前进入冲刺阶段。只要还没有正式演出，每个场景、每个细节就需细化调整，每个演员的唱功、声腔、动作就需要不断练习、排演。”卢昂表示。

作为上海戏剧学院教授、博士生导师的卢昂，这并不是他第一次与戏曲艺术结缘，从京剧《瑞蚨祥》到吕剧《补天》再到桂剧《大儒还乡》，戏曲在他的艺术生命里扮演着浓墨重彩的角色。但谈及现代京剧《郭永怀》的创作历程，他坦言：“这次的感觉是最不一样的。”

为什么这么说？卢昂没有急着回答，而是带着记者来到舞台前，静静地欣赏着舞台上正在排演的第七章《壮烈》中的片段。

该片段主要讲述郭永怀在飞机失事瞬间用血肉之躯保护实验数据的壮烈事迹。现实生活中，事件从发生到郭永怀牺牲，前后历时仅短短几秒，但放至舞台则利用戏剧化的表现手段，通过声乐、唱腔、肢体动作等配合，将事件延长至数十分钟，将郭永怀的那份爱国情怀、思想品质、科研精神展现得淋漓尽致。

“这就是这部剧不一样的地方。”随着片段排演结束，卢昂道出了答案，传统戏曲表演形式多样、题材众多，但借助戏曲的方式展现科研工作者的爱国情还是第一次，无经验借鉴、无先例可循。通过一点点打磨，一点点融入声光电、多媒体等新元素进行二次创作，再将主人公的精神完美展现出来着实不易。

如果说运用京剧方式展现科研工作者舍小家为大家的情怀是本次创作的突破，那么运用鲜活的手段展现郭永怀与李佩间的爱情、用生命守护科研手稿几个章节更是一次大突破。

卢昂介绍，全剧共七场。以郭永怀的光辉事迹为素材，以郭永怀的家国情怀和牺牲精神为灵魂，以郭永怀和李佩的情感戏为主线，以郭永怀生命当中的两份手稿都曾经遭遇烈火为重场戏，经过艺术化、典型化的加工创作，再现“两弹一星”元勋的风采，抒发家国情怀，弘扬民族精神，高扬时代主旋律，唱响时代大主题。叙事，演绎人间百态，于娓娓动听之中揭示深刻哲理；言情，透视人物心灵，于细致入微之处令人荡气回肠。

如何借助京剧表演，将时代呼声转变为激励当代人创新发展的不竭动力？

卢昂表示，创作中应囊括多类元素。虽然要把现代京剧当作主要载体，但受众定位不能太片面，在不同审美的取舍之间达到微妙的平衡，让不同层面、不同审美情趣的人能有这样一个契机，一起坐下来看一部剧。

同时，不能简单地将各个历史情节进行无章堆砌，而应充分运用好声光电、设置好空间及装置艺术，实现所有跨界元素和京剧的碰撞，从而激活现代京剧《郭永怀》的精神内核。

“用京剧故事来影射现实，让观众们由此产生浸入感、代入感。并通过艺术创作大张旗鼓地歌颂郭永怀，为后人树立起一面英雄旗帜，为爱国主义教育提供生动形象的教材。”卢昂说。

“仅编剧就历时三年，期间数易其稿，两位编剧还先后实地前往荣成郭永怀事迹纪念馆、青海221基地、中国科学院力学所、中国科技大学等地进行了实地拜访和深入沟通，为的就是让整部剧的情节更加真实、贴地气、聚民心。”卢昂介绍说。

而主创演员及声乐队，用卢昂的话说是“八方精英”，例如，郭永怀的扮演者是北京京剧院国家一级演员张建峰，李佩扮演者为山西省京剧院青年京剧团团长单娜，钱学森扮演者陈俊杰为北京京剧院国家一级演员，郭芹扮演者万婷玉是吉林京剧院著名花旦演员。

“相信通过创作团队的精良演绎将推动该剧成为剧团的保留曲目，同时，对挖掘本土文化，打造本土品牌具有里程碑意义。”卢昂说。